小戏小品创作：“草根文化”如何坚守

     小戏小品因其短小精悍、反映现实、便于表演而深受广大群众喜爱，然而，当前小戏小品创作却遇到了一系列的问题，创作理念陈旧、队伍人才缺乏等现象，一直阻碍着基层群众文艺创作的向前发展。那么，如何打造群众喜闻乐见的精品节目？如何结合地域文化特色进行艺术创作？
   
创作理念有待更新

     小戏小品一直有着广泛的群众基础，生活气息浓郁，又有历史和文化气息的积淀，能给观众带来源于生活的共鸣，非常能够抓住观众的心，这是大戏所无法替代的。然而，现在很多小戏创作并没有抓好这一优势，小戏小品的发展胜在特色，如果一个小剧种力图朝大戏的方向打造自己，结果可能是失掉了本身的地方特色和剧种特色。这其实是创作者自己并没有真正领悟小戏的内涵所在。
     另外，一些小戏小品并没有体现“来自生活、反映时代”的特性，所选题材回避现实矛盾，导致有深度的、现实主义题材的作品越来越少，这很可能造成小戏小品的整体萎缩。
  
缺乏人才仍是最大瓶颈

     戏剧创作的关键在创作者，经费和设施问题只要重视就可以解决，但是人才培养不是一朝一夕的事情。多年来文化部门一直没有招聘到有基层工作经验的创作者，分配来几个大学毕业生对基层群众生活不了解，始终没有培养几个执起笔杆子的人。这不仅仅是一个县区面临的问题，很多地区的文化馆也只有一两个人承担戏剧创作、导演工作，创作水平难以保证。在业余创作领域，戏剧创作者远远少于诗歌散文类作者。不仅仅是创作者，群众演员也相对较少、水平不高，戏剧创作本身还包括演员的二度创作，缺乏优秀的演员也制约了创作本身。
   
用细节反映时代

     不少业余写作者提出了在创作实践中的疑惑：戏剧作品中政治性、故事性、时代性和艺术性的关系究竟如何处理？戏剧作品要有生活，这种生活片段可以跟政治有关，也可以是老百姓喜闻乐见的趣事。如果表现的是政治题材，也要用生活细节来表现，不能空喊口号，要避免概念化和公式化。关键不在于写什么，而是在于怎么写，小戏要写生活中的“浪花”。故事和表演方式并不存在此消彼长的关系，这两者紧密相连，表演方式是手段，终究是要为故事内容服务的。创作者在确定好题材之后，一定要认真思考如何表现的问题。
     小戏小品的根基在老百姓，仅仅靠文化工作者关在屋子里写剧本是不够的，要从广大业余创作者中发现人才，他们的创作是真正来源于生活的，反映现实，这才是群众文艺创作的优势和精髓所在，这样的作品才有持久的生命力。