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“口传心授”的艺术能否久远 口传心授是戏曲艺人代代相袭的基本方式,然而也正是这种方法让很多剧种走进了死胡同。今年2月8日,中国新闻社报道称,文化部公布《全国戏曲剧种剧团现状调查》的统计数据显示,我国传统戏曲艺术正以每年至少消失一个的速度锐减。 “剧团现在年龄最长的85岁,年龄最小的38岁,都已经过了唱戏的黄金年龄,如果再不拯救,在我们有生之年不传授给后生,这个地方优秀剧种就将彻底消失”,曾经在镇安剧团工作,现在凤凰镇汉剧团做司鼓,今年已62岁的陈义全噙着热泪说。 作为一种高台教化形式,一种民间文化是生存还是毁灭?地方剧种的传承与地域传统文化密切相关,是一个融精神追求与物质生活为一体的民俗文化瑰宝,就像漫长的人类历史进程中偶尔留下的活化石。这是一种令我们后人能得以一窥数百年前社会生活的真面目。凤凰镇“汉调二簧”不仅体现陕南地方特色文化的独特艺术手法,在一个相对固定的地域内广为流传,保存了古老的戏剧样式与形制。 “秦腔是吼出来的,汉剧是唱出来的”,戏曲界的一句俗话耐人寻味。作为京剧始祖、陕西第二大剧种——汉剧,深居秦岭深山的凤凰镇,由一个民间艺术团体保存至今,既是一批热爱汉剧艺术的老艺人传承使然,也是“汉调二簧”长期融合而扎根群众的结果。汉剧的兴衰如同其他众多古老戏曲一样,既有时代的因素,也有客观的原因,传统戏曲文化在现代化的车轮中,随时处于消失怠尽的危险境地。 “想二簧,二簧黄了”,这是去年冬,记者在柞水县凤凰镇仿古“凤凰戏楼”落成当日,听得最多的一句话。当天,来自山阳、镇安以及柞水社川河、金井河、乾佑河一线群众愈3万余众,凤凰街人潮涌动,大多冲着汉调二簧来的。没想到,第一场破台戏《大登殿》是秦腔唱的,很多群众便唉声叹气,怏怏则归。 在凤凰镇采访,所有爱看戏的老人们都有一个担心,“剧本没有了可以再找,汉剧和秦腔所演绎的历史故事都是基本一样,但表演、唱工、舞台、程式却千差万别,凤凰镇“汉调二簧”能保留至今,全靠口传心授,师徒传承,现在这拨演员能把这一古老的地方剧种保留多久,后来人想演还能不能演都是一个未知数”。 凤凰镇“汉调二簧”的传统习俗也只有剧团里上年纪的演员知道。在凤凰镇戏楼落成当日,就让当地的年青人目睹了一台古香古色、充满神秘气氛的“破台戏”。破台戏中的戏文就是由已六十多岁的凤凰汉剧团陈义全撰写的。按习俗新修戏楼,须经“破台”后方能使用。开始,由“掌团师”发布破台令,随着锣鼓声响,“检场”在台口剁掉公鸡头,其他演员由上下马门同时出场,并手持鞭炮围炸翻腾不止的无头公鸡。接着,“王灵官”大喊一声,由马门冲到台口,扎下“前弓后箭”姿势。“掌团师”站在一旁口诵“戏文”(为地方祈福的吉利话)。直到唱“请灵官开金口露银牙”,“检场”手托香盘,接住“灵官”口中吐出的银币。此时,“灵官”才开始舞鞭说白,手持鞭炮绕着上下马门来回行走。最后由“掌团师”在中场贴符并钉上鸡头碗,破台方告结束。 上一页 [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] 下一页
编辑:秦人
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