墨舞精神书艺馨香

在当今社会，能够独守一份心灵的素白和静雅，实属不易，倘若还能将其整合成为一种资源，给青年们思想的启迪，心灵的滋养，那么这样的学者就值得我们尊敬和仰慕。陕西省社会科学院的何炳武教授即是这样一位书家和学者，他新近主编的《大学书法教程》《简明中国书法史》《书法与中国文化》丛书就是这样一套教材。

从编撰角度讲，这套丛书是精心策划和构思的产物。它们各成体系，又彼此呼应，共同的预设读者就是今天高等院校的大学生。《大学书法教程》作为学生书法入门的基础教材。《简明中国书法史》展现了较高层面的书法史流变历程。《书法与中国文化》则是一次中国传统文化的集中展现。

《大学书法教程》是普及性的书法教材。众所周知，毛笔早已经退出了我们的日常书写生活，取而代之的是钢笔、铅笔、签字笔、电脑鼠标等。当手写体转变为打印文稿时，中国汉字原有的审美意趣陡然间失去了依附的载体，打印出来的中国字有了整齐划一的规范，但却丧失了审美和趣味。今天能够泼墨挥毫的青少年是越来越少了。然而，传统必然是要一代代传承下去，文化必须要寻找新的继承者。故此，引领我们的青年继承民族传统文化，弘扬中国书法的艺术精神，更是在追寻民族的精神家园，这是渗透在民族血液中的一种集体无意识，到任何时候都会绵延与生长。

《简明中国书法史》勾勒出了中国书法发展的历史脉络。从商周时期的甲骨文、金文，到春秋战国时期的简牍与帛书，秦代的刻石，汉时的隶书，魏晋的行草、唐代的楷书及狂草等等诸如此类。在编者看来，历代书法趣味各异：汉人尚气，魏晋尚韵，南北朝尚神，隋唐尚法，宋人尚意，元人尚态，明人尚趣，清人尚朴。这些不同时期迥异的书法审美追求与历代思想之间存在着相互推演的关系。编撰者有意在书法理论著作与书法作品创作中反映历代书法思想，在书品与人品之间寻找着某种精神契合，在艺术与道德关系的探讨中彰显自己的观点。因此，这部《简明中国书法史》是我们对中国历代书法的回眸与展望。

《书法与中国文化》描述了书艺与整个中国传统文化之间的密切联系。何炳武教授认为中国书法以人为本，强调书法创作的标新立异，推崇中和之美，主张不失法度的自由精神和浑然天成的和谐性。从多层面、多角度对中国书法艺术给予了丰富阐释。中国书法文化之中蕴含着中国传统文化的精髓，具有较完备的理论体系，使其自然而然地成为中国诸多艺术中最耐人寻味的艺术形式。人们不仅能在铁钩银画中领略线性艺术的魅力，也可在凤舞鸾翔间体悟酣畅淋漓的情感奔流。我们在中国书法中畅想中国哲学的那种天人合一的意绪，感悟中国人那种静候天机，物我两忘的人生境界。至此，何炳武教授主编的《书法与中国文化》就显得是那么不可或缺。

在我看来，这套丛书图文并茂，雅俗共赏，既是教材，也是艺术鉴赏品。书中所配插图皆为历代书法精品，从石鼓文、秦公钟、始皇诏版，到张猛龙碑、石门铭等，琳琅满目，精彩纷呈，所引用的书法拓片更弥足珍贵，翻阅这套丛书就仿佛进入了艺术的殿堂，就仿佛徜徉在文化的天空。如果说我们以这套教材按照教程、历史、文化这样的顺序排列，透显着浓郁的中国审美意蕴，彰显着中国人特有的心灵世界。而从另外一个视域看，将高雅艺术融入日常生活，与其说它努力在消解我们在物质主义泛滥的社会里所遭遇的种种思想困境，还不如说在书法艺术之中我们享受着一种温暖而馨香的美好人生。何炳武教授所主持编撰的这三部中国书法教材在雅俗共赏之中，给人心灵的启迪，美的享受，它使我们在喧嚣浮躁的社会里终将获得灵魂的自由，精神的飞升。