洛杉矶舞蹈团首度访华 编舞家打造《光影之城》

中新网北京6月3日电　(记者　高凯)中国国家大剧院3日发布消息称，6月14至15日，由奥斯卡获奖影片《黑天鹅》编舞、纽约芭蕾舞团首席兼编舞家、巴黎歌剧院芭蕾舞团候任舞蹈总监本杰明·米派德一手创办的洛杉矶舞蹈团将首度访华，为中国观众奉上一台极尽法式浪漫诗意和美式多元创新的现代舞佳作《光影之城》。

法国舞蹈家本杰明·米派德初次走入大众视野，是2010年达伦·阿伦诺夫斯基导演、当红女星娜塔莉·波特曼主演的好莱坞票房大片《黑天鹅》，他不但担纲影片编舞、本色出演剧中舞蹈演员大卫，还在戏中戏《天鹅湖》中扮演王子，与娜塔莉·波特曼大演对手戏。

在这部以芭蕾舞者心理和情感为题材的影片中，舞蹈占有很大比重，而此前毫无芭蕾基础的娜塔莉·波特曼在本杰明·米派德的悉心指导下表现令人惊叹信服，藉由《黑天鹅》一举捧得奥斯卡小金人。在工作过程中她更与本杰明·米派德产生情愫喜结连理，随即爱子出生，目前这一家人颇受瞩目，二人事业也是蒸蒸日上。

其实早在成为“娜塔莉·波特曼丈夫”之前，本杰明·米派德已经凭着真实的才华和努力在国际舞坛闯出了自己的一片天地。1977年出生的本杰明跟随做舞蹈教师的母亲在非洲的塞内加尔长大，童年伴着非洲鼓的韵律起舞，自然流动的肢体成了他最青睐的语言，在采访中他坦言“舞蹈就是我的生活，就是这么简单”。从考取里昂国家音乐学院师从米歇尔·哈恩学习古典芭蕾，到赢得洛桑大赛大奖，再到加盟纽约城市芭蕾舞团并晋升为首席舞者，他在乔治·巴兰钦、杰罗姆·罗宾斯、皮特·马丁等大师的经典剧目中饰演主角，他的不拘一格的编舞作品逐渐成为了巴黎歌剧院芭蕾舞团、美国芭蕾舞剧院、马林斯基芭蕾舞团等“舞坛航母”的常演剧目。2013年，这位才华横溢的编舞家在美国闯荡多年后，收到了故乡“百年老店”——法国巴黎歌剧院芭蕾舞团伸出的橄榄枝，受邀担任舞蹈总监一职，这也成为了当年国际舞坛的“大事件”。

2009年，北京观众在大名鼎鼎的美国芭蕾舞剧院(ABT)北京首演中，就已通过舞作《凡事不可一蹴而就》首次领略了本杰明·米派德的独特风格。2010年，本杰明编舞作品又与荷兰国家芭蕾舞团一同登上大剧院舞台，他的《联·动》被欧洲《舞蹈杂志》评为“涉足了其他芭蕾编舞家不愿意尝试的领域，十分具有勇气”让中国舞迷再次感受到了这位年轻编舞家的超凡潜力。由本杰明创办的洛杉矶舞蹈团成立与2012年，在不到3年中已获得了令人瞩目的成绩。

本次，洛杉矶舞蹈团首次访华演出带来了2012年9月首演于洛杉矶迪士尼音乐厅的《光影之城》，其中包括了三位编舞家的经典作品——本杰明·米派德的《映像》、伊曼纽·加特的《摩根最后的嚓嚓声》、威廉·福赛斯的《五重奏》。

本杰明编舞的《映像》由美国当红作曲家大卫·朗配乐，由装置艺术家芭芭拉·克鲁格设计的舞台视觉红白相间、分外抢眼。舞作受法国著名珠宝品牌梵克雅宝委约，本杰明·米派德谈到，《映像》的灵感正是来自梵克雅宝与舞蹈大师巴兰钦之间的传奇合作，珠宝雕琢中精湛的工艺与芭蕾的悠久历史碰撞出迷人的火花，与舞蹈作品中处理颜色、光线和运动有着微妙联系。

以色列编舞家伊曼纽·加特的《摩根最后的嚓嚓声》通过舞者一系列持续的变奏、与时间构成相关的多种模式，将舞蹈作为一种内在的音乐实践进行探索，展现出舞蹈具有暂时性的面貌和结构，配乐中贝克特在《克拉普最后的录音带》中迷人的独白，本身体现了现场表演和录音带之间的戏剧对比感，突出了人类体验可以以无数的形式蕴藏在流逝的岁月里并越发变得精彩。

而重新演绎的顶级编舞大师威廉·福赛斯的《五重奏》则具有强烈的抒情意味，虔诚并且感人至深。以凯文·布莱尔《耶稣之血从未让我退缩》为配乐，舞者们以衔接紧密的双人舞、独舞和三人舞伴随着音乐节奏律动。在明亮的白色灯光照耀的舞台上，精彩地唤起并发展了音乐中关于失去、希望、恐惧和喜悦的主题。他们翻滚着，营造出一股漩涡般的涌动，并在流畅和快乐中增强。这是激流的交汇之所在，展示出光明和活泼的一面，并对自己最终的归宿了然于心。(完)