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茶余饭后,当你漫步在榆林的大街小巷,时不时就会听到一曲赏心悦目的丝弦之声,悠悠扬扬,如闺阁惜春,缠绵委婉;如愤世嫉俗,哀怨低吟;如窃窃私语,脉脉温情;如悲天悯人,酣畅淋漓……这就是古城塞上的一朵音乐奇葩——榆林小曲。 榆林小曲原是一种介于曲艺和民歌之间的艺术形式,又名榆林清唱曲,系流行于榆林城区内的一种带乐器伴奏的坐唱。它取一个人单唱,间有对唱或对白,男扮女声,真假嗓结合。伴奏乐器以扬琴为主,另加琵琶、筝、三弦等弹拨乐器,也有时加用月琴或京胡,现在演奏时也加二胡,打击乐器用一只小瓷碟。唱段多为带叙述性的抒情小曲,具有明显的江南民歌风味。据说是清代康熙年间(公元1662—1722年)由随军塞上的江南艺人传到榆林,到现在已有300多年的历史。在流传过程中,一方面保持着传统特征,一方面又吸收了陕北当地的民歌小调,如此便形成了南北一体的新艺术品种,深受当地群众的欢迎,成为陕北民间音乐的一朵奇葩,被誉为“沙海绿洲里的一泓甘泉”。曾在1953年、1957年、1960年、1982年、2005年、2006年六度参加陕西、全国、北京、天津的汇演和应邀演出,多次获奖。毛泽东还饶有兴致地听了榆林小曲《进兰房》。中国艺术研究院音乐研究所、中央音乐学院、西安音乐学院等院校教授多次来榆采访,中央电视台、陕西电视台等多家媒体拍摄报道。2006年,榆林小曲经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2011年陕西省首届民间文化艺术节大奖赛上,由王青、叶万秀、叶润祥、赵忠林、白君兰、王艳、刘生奎等8位榆林小曲艺人演奏演唱的榆林小曲——《九连环》摘得该赛唯一的金奖,这也是榆林小曲获得的最高奖项。 榆林小曲之所以吸引人,就是由于它融进了南北民歌的特点。原来榆林曾经是兵家要地,又是“茶马互市”的重要商埠,从南方来的官员和商人不断带来南方的丝竹管弦和乐妓,并同北方的民歌相融合,久而久之,榆林小曲就既有北方的阳刚之气,又有南方的阴柔之美,从而开创了“南腔北调”合二为一的独特艺术。 榆林小曲形成至今,演唱只在城区内进行,从不涉足城外。表演者多为城市手工业者,其演唱形式历来以自我娱乐为目的,室内院落均可进行,没有固定的演出场所。每遇茶余饭后,艺人们相约为伴,前往参加演唱,特别于假日或节日聚会演出更多。城内年纪稍长的居民,大都能唱它一两段以自娱。没有职业班社,也没有以此为业求生的职业艺人。除了自娱性质的演唱活动外,长期以来,它和当地民俗产生了密切的联系。四时八节、婚丧嫁娶、生辰寿诞、喜庆节日,当地群众都有约请小曲艺人到家演唱的习俗。在这种场合,有时艺人自献绝技,有时主家点曲。不论在哪种礼仪之中的演唱,对优秀的艺人,主人还要给披红挂彩,以示奖励。 小曲分小调、中调、大调、曲牌四部分,极富表现力。小曲的演唱形式简单、轻便、灵活,不化妆、不表演,也不用任何道具,演唱者还多兼敲击瓷碟。演唱活动,大都先由乐队奏一两首乐器乐曲牌,以示静场,然后开始演唱。 榆林小曲委婉细腻,含蓄优雅,词藻华丽,韵味无穷,现有传统曲调50余首,在长期的演唱活动中,形成了不同风格的两种流派,一派是讲究声音的纯实婉转、圆润和流畅,对装饰音尤其是滑音、顿音的运用比较严格;另一派则突出顿、断刚、柔,很强调归韵。 榆林小曲的唱词内容,以反映城镇市民生活情趣的为多,有描写离愁别怨、男情女爱的作品,有反映茶肆酒楼、货郎挑夫的生活(如《开茶馆》《卖杂货》《下荆州》),不仅刻划青楼之恨、尼庵之苦(如《妓女告状》《小尼姑》),还鲜明生动地表现民俗风情(《放风筝》《戏秋千》《偷红鞋》),也有一些脍炙人口的民间传说故事如《梁山伯与祝英台》《张生戏莺莺》等。总之,榆林小曲的内容基本上体现了市民阶层的各种生活侧面,具有浓郁的里巷之曲的特点。与流行在山区、农村的那些质朴粗犷的陕北民歌形成了鲜明的对照。榆林小曲的唱词结构,多段联缀者甚多,篇幅大小差距甚大。长段曲目有几十段词构成的,如《害娃娃》有四十段,而短小曲目如《供月光》仅有四段。 榆林小曲的唱词,融雅、俗于一体,在语言风格和语言结构上既有一般文人的遣词用字,又有当地方言土语。这是在其它歌唱民间艺术中较少见的。如在《姐妹拌嘴》中就有: “妹子颇厌烦,斜倚靠在玉栏杆;骂声泼子你好大胆;春景天景物新鲜;金镯响玉腕;香风飘起在云端。” “什么情人什么汉;人儿虽小你话又残;慢就是你把你的母亲见;我劝你们二人好好相与各自嫁男。” 榆林小曲这一地方曲种,均以榆林城内方言演唱。榆林小曲这一地方民间曲种特点的形成,除受生活习俗、传统文化及当地人民的性格、气质的直接影响外,语言习惯及其方言、语音的影响是一个很重要的条件。
编辑:秦人
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