重庆市川剧院“谈艺赏戏走进川剧”活动侧记

为了让川剧活起来

——重庆市川剧院“谈艺赏戏走进川剧”活动侧记

徐永恒

近日，由重庆市川剧院和大渝网合作主办的“谈艺赏戏走进川剧”活动，在重庆市川剧艺术中心如火如荼地进行。该活动由梅花大奖得主、中国剧协副主席、重庆市川剧院院长沈铁梅提出并策划，每场活动在半天时间里通过“四看一听”，让观众对川剧的历史、表演程式和艺术风格有一个初步的了解，进而产生兴趣甚至爱上川剧。这“四看一听”包括看川剧博物馆、看演员排练、看演员化装、看经典川剧折子戏演出，听川剧名家讲座。

发起这场川剧推广活动，源于沈铁梅长久以来的一桩心事：川剧都已经被列入国家级非物质文化遗产名录了，进入保护既是好事，也存在危机。难道川剧真的要成为一个博物馆中的展览项目、一张主要向外国游客展示的文化名片?川剧要怎样才能活起来、火起来?自己虽然有无数的“铁丝”，可大多数是中老年人，川剧要怎样才能走向青少年、走向未来?她决心尽一切努力，把重庆市川剧艺术中心变成一片川剧的热土，一个川剧爱好者的精神家园。

第一次川剧名家讲座由沈铁梅亲自担纲。她是川剧名家，拥有众多粉丝，重庆市川剧院原本容纳288人的小剧场——黑匣子实验剧场，一下子挤进了350多人。她以“铁梅带你走进川剧”为题，从中国众多的戏曲剧种谈起，把川剧与其他剧种的异同简要明了地区分开来，强调川剧的独特性不仅在于四川方言的引入，更重要的是其唱腔种类繁多、表演动作精湛独到，而剧本创作、剧情发展又具有很高的文学性。将川人幽默风趣的气质注入川剧中，往往使演员演得来劲、观众看得过瘾，就好像重庆火锅的“麻、辣、烫”一样。她还将动作表演、剧情演示和讲座内容结合起来，生旦净末丑、昆高胡弹灯，从她的口中娓娓道来，手势、步法、眼法、水袖等表演动作展现得淋漓尽致，一下子把现场观众拉入到川剧的艺术氛围中。

“谈艺赏戏走进川剧”活动自3月30日下午拉开帷幕后，每月的第二个星期日下午都在重庆市川剧艺术中心举行。4月13日，剧作家阳晓为观众解读了重庆市川剧院几次修改重排的川剧《灰阑记》。5月11日，81岁的川剧表演艺术家、川剧导演夏庭光以“梦啥说啥”为题，分享了自己几十年来的川剧梦和感悟。

阳晓和夏庭光都是早已退休却舍不得离开川剧的老艺术家，他们都有着共同的感慨：曾几何时，一些国人对川剧的理解仅限于“变脸”这一绝活，甚至认为川剧就是变脸，变脸就是川剧。把一种艺术表现手段等同于艺术本身，这个误会是太大了点。阳晓说：“这是把川剧等同于杂耍，是对川剧艺术家的极大贬低。”

他们深知，人们之所以对川剧产生这样的误解，是因为对川剧了解不够，掌握的川剧知识有限。所以，他们在讲座中都不约而同地把川剧独有的几种表演手段详细地讲解给观众，甚至在大幕戏片段或折子戏中，也都采用了这些表现手法。如《灰阑记》、《花云射雕》中都用了变脸手法，前者是集体变脸，表现在敌军兵临城下时，郡王自己的军队投敌叛变;后者是表现蒙古少女耶律含嫣与英俊少年花云在郊外相遇后心生爱意，以至嫂嫂叫来车夫时，她误以为是花云驾车来迎接自己。看了这样的变脸，观众就明白，原来川剧的变脸可以表现多方面的内容，绝对不是以杂技取悦观众。

“走影子”也是很多观众第一次看到的川剧表演技艺，《灰阑记》中，为表现杜鹃抱着小公子逃亡时的紧张、惊恐，便应用了“走影子”这一表现手法。胆小之人夜行，往往惊恐于自己的影子，川剧艺术家将地上尾随的影子用真人全身披黑来扮演，其动作、步伐与角色演员完全一致，忽上忽下，忽左忽右，忽前忽后，摆不脱，推不开，分不清，理还乱，真正表现了如影随形的境界。

“谈艺赏戏走进川剧”系列活动引起观众强烈反响。重庆铁路中学初一学生徐萌说：“以前我只喜欢看动画片，偶尔在电视上看到川剧，只觉得衣服好看，然后就马上换台。这次来看川剧，本以为是来‘打酱油’的，没想到还看懂了。”

在外地上大学的“90后”女生冉光娟说，全家就她一人喜欢川剧，她经常向外地的同学介绍川剧，最让她高兴的是，在沈铁梅和老艺术家的讲解下，她理解了川剧的表演动作，“瞬间就入戏了!”

法国艺术家协会主席雷米·阿融在看完川剧、听完讲座后赞不绝口，“以前我只知道川剧变脸，这次看川剧让我对中国戏曲有了更深的理解。参观川剧博物馆更让我感到震惊，了解到川剧艺术的精髓。希望重庆市川剧院能到法国去演出。”

旅法画家王以时也感叹川剧表演的高超技艺，“川剧的有些剧目比如《别洞观景》就能够和西方的芭蕾舞媲美，它用上了所有川剧的技巧，是中国完美的古典舞蹈。”