第七届中国京剧艺术节火热进行

以评代奖：建议多，收获大

艺 戏

第七届中国京剧艺术节自11月10日在天津开幕以来，已有10余台来自全国各地的优秀京剧剧目先后上演，一台台精彩演出受到津门观众热情追捧。而本届京剧艺术节实行的低票价，让天津的京剧戏迷们天天泡在剧场里。一位张姓戏迷说，京剧节的票最低10元，最高80元，他们一般花40元就可以坐到不错的座位，看到角儿们的精彩表演，大家使劲儿叫好、鼓掌，像过节一样兴奋，大呼机会难得。大中学生和60岁以上老年人可以免费领取部分公益演出票，劳动模范、先进工作者还可以免费观看京剧节演出。中央电视台戏曲频道《空中剧院》也开赴天津，对开幕式剧目《钦差林则徐》以及《屈原》、《镜海魂》、《赵佗》、《安国夫人》等剧进行了直播，全国各地的京剧爱好者与天津人民一起享受这场京剧艺术盛宴。刘长瑜、孙毓敏、刘连群、杨乃彭、马连良大师之孙马龙、裘盛戎之女裘芸、张君秋之子张学浩等京剧名家、专家还举办了京剧名家系列讲座和京剧艺术普及讲座，让京剧的种子在广大民众心中生根发芽、成长壮大。

本届京剧艺术节备受各界瞩目的“一剧一评”也在如期举行。由文化部组织的专家队伍依次对11月12日至14日演出的北京京剧院《屈原》、山东省京剧院《瑞蚨祥》、甘肃省京剧团《草原曼巴》、重庆市京剧团《金锁记》、 陕西省京剧院《铜牛记》、黑龙江省京剧院《月照塞北》、江苏省演艺集团京剧院《镜海魂》等剧目进行点评。

京剧《屈原》抒写了伟大的爱国主义诗人屈原忠贞为国，不与世俗同流合污的高洁人生。中国艺术研究院梅兰芳纪念馆馆长秦华生在点评会上指出，该剧精彩地诠释了中华民族一段引人入胜的悲壮历史，深入挖掘了屈原丰富的内心世界。中国艺术研究院研究员谭志湘认为，该剧弥漫着诗的意境、诗的氛围，使观众动情、动容、动心。

在对《瑞蚨祥》进行点评时，专家们高度肯定了该剧体现的中华传统文化中讲道义、善包容、守诚信的“儒商”精神。河北省文化厅原副厅长、一级编剧孙德民认为，该剧人物关系富有张力，人物情感、写作角度跳出了过去写民族资产阶级的固有思维定式。

《草原曼巴》是本届京剧艺术节上的一台现代题材作品，根据上世纪50年代“红色医生”李贡和2010年“感动中国十大人物”中王万青的先进事迹创作而成。上海市京昆艺术发展咨询委员会主任马博敏肯定了该剧歌颂英模人物、弘扬民族团结的主题，认为以京剧手法呈现这一题材，是有胆量、有气魄的。

《金锁记》以富有新意和现代感的表现方式，再次将张爱玲著名小说搬上舞台。中国戏曲学会副会长龚和德在发言中说，该剧风格非常别致，在表现手法上站在了京剧的前沿。在京剧艺术的探索上，应该给艺术家们广阔的空间，走向世界的京剧艺术，应该是多样化的。

在对《铜牛记》的点评中，中国戏曲学院原院长周育德认为，它在京剧节上具有独特风格，充满了草根气息和民间色彩，喜剧手法效果显著，提倡简朴、反对奢靡的主题也极具现实意义。

《月照塞北》取材自黑龙江地区历史上的“流人文化”，塑造了一个可歌可泣的奇女子王竹青的形象。《中国戏剧》主编赓续华认为，该剧是一出富有地域风情的传奇剧，演出由一批青年演员担纲，展现了黑龙江京剧的后继力量。

对于首次正面表现澳门历史的《镜海魂》，中国艺术研究院戏曲研究所副所长王馗在点评时指出，该剧描绘了澳门近代史上一段风云迭起的英雄事迹，由小人物见大情怀，抓住了澳门这一有着特定历史的地域的灵魂所在。

在对于剧目修改、打磨的建议中，专家们提出的意见比较集中：一些剧情设计有牵强生硬、不合逻辑的地方;要加强对人物关系、情感、内心活动的推敲;音乐、舞美不宜过度渲染，应符合剧情需要。这也反映了在目前京剧创作中存在的较为普遍的问题。

此次京剧节“以评代奖”的方式，受到院团和编创人员的高度评价。《月照塞北》编剧费守疆说，每次剧团参加京剧节活动，都是一次学习、交流的过程。此次“一剧一评”，剧目能够获得专家一对一的评点、建议，收获很大。