陕西民间社火 表演型

陕西各地，民间最受男女老幼喜爱观展的，还要算表演一类的社火。因为，抬扮型社火，多以高难度的造型和特技功夫，博得观众赏心悦目，配以锣鼓乐器，更显磅礴、雄伟的气概。但这种社火，不能固定或久停其模式，或一个模式反复表演，有时就形成过眼烟云，一幌而过。表演型社火则可弥补这种缺陷，给群众以耐看、细看的艺术欣赏。民间常有谚云：“××的小戏(或杂耍秧歌)××的船，××村的竹马跑得圆。”表演型社火，种类多，样色繁，它从各方面反映了民间蕴藏着的艺术天才，他们能文能武，善写善画，又作又演又唱，独具匠心。无数优秀节目，就是靠他们秘传口授，才一代一代流传下来的。
　　
　　一、龙灯
　　中华民族自古喻为“龙”的传人。在天际，有东方苍龙七宿星；在人间，“龙”是皇帝的象征；在自然界，“龙”司江海水职，可以呼风唤雨，震撼大地；在日常生活中，“龙”是人们普遍仰慕的神物，是吉祥的化身，是民族精神的支柱。汉族人民耍“龙”的习俗，历史十分悠久。据《春秋繁露》①（《春秋繁露》，西汉董仲舒著，共十七卷，八十二篇，其中有关对“龙”及自然界、人事、民俗等的记述。）记载，汉时已遍及各地。
　　陕西从古迄今，“耍龙”多在正月十五元宵节前后，有时逢国家建国大典大庆或重要节日，也以“龙灯”、“龙舞”志庆。在各种社火活动中，“龙灯”、“龙舞队”，不是排在首位，就是被列为“压轴”节目，民间常有“龙为首”、“龙抬头”的谚语。所谓“二月二，龙抬头”，是指天际的龙宿星转向东方，气象在地球上表现为春季来临，早早耍“龙”，预示农活即将开始了。
　　至于民问“龙”的作法有各种各样，一般均用竹、木、纸、布、绸等结扎绑糊而成；近代则多用彩布、绸料作“龙衣”，用竹、木等轻而坚固的质料作“骨架”，“龙头”有用轻型合金焊接而成，适于点燃、喷吐焰火，或用电池、电瓶蓄电照明，安全、美观、灵巧，活灵活现。
　　扎成的“龙”，相连的“节”数，多少不等，但是多为单数，如“五节龙”、“九节龙”、“十三节龙”。每个龙骨相连处，都有厚竹板或铁件制成的“活动插屑”，便于左右摆动自如；“龙爪”则不显，用“木拐子”代替，专供手拿，每节一个或几个“拐子”，供一至二人手执，使“龙”上下摆动。耍“龙”时，每节内点燃蜡烛或灯泡的叫“龙灯”、“火龙”，白昼耍无灯的“龙”叫“耍龙”；“龙”头上的两个大眼珠，多用大烛蜡(或大灯泡)，包上或裹上绿绸子，周围护上“安全罩”，以防失火。近代多用大灯泡外裹绿纸或绿绸子，以增加光度。不点蜡烛的，叫“布龙”；用板凳连接扎绑成的，叫“板凳龙”；还有扎绑成可以上天游弋的，叫“飞龙”。……
　　各地耍龙，都有一些不同的特点，这里介绍几种著名者：
　　三原老龙三原县耍“龙”者多处，唯西关“老龙”省内外驰名。约在清末时期，就成立有“西关老龙会”，近百年久演不衰。
　　西关“老龙”的特点是雄壮、威严，龙身长约10米，粗直径约一米，共有九个拐子(即由九人撑演)，故称“西关老龙”。其演法与众不同：专演一套鱼龙变化的套数。首先，由4个儿童各手提两个象征“鱼子”的灯笼出场，跑圆场并耍各种逗戏动作，然后入场；随后，4条“鲤鱼出场”，象征“鱼子”已变成了“鲤鱼”；“鲤鱼”玩耍后，出现一“鳞鳖”；“鳞鳖”由一人执耍，非常活跃。
　　耍完后，先放一把松香火，“老龙”即从龙门跃出，其套数有“龙门三现”、“翻江倒海”、“拜四方”、“翻滚”、“朝天一柱香”、“珍珠倒卷帘”、“单钻”、“双钻”、“盘龙门”、“回龙门”十个，尤以“翻滚”难度大，龙身要摆成“一”字形，9个人动作使在一起，按统一号子，左右翻滚；另如“朝天一柱香”，在龙身翻滚后，龙头高举，从头至尾，由高到低，微微震动，真如活龙一般。
　　1989年春节，曾在西安陕西艺术节上表演；后又在9月27日的“世界旅游日”庆祝活动开幕式上，为世界各国来陕观众作了一次表演，其“翻滚”及“老龙腾空入碧云”的精彩表演，使中外人士大开眼界。
　　勉县五节龙陕西勉县，地处秦岭山区以南。长期以来，民间社火中的“五节龙”驰名中外。“五节龙”共有九条，龙身较短，约三米多长，制作相当精巧。每条龙由3人执杖(拐子)，随着锣鼓节奏，翩翩起舞。速度快时，观者眼花缭乱，目不暇接，堪称民间艺术的一朵奇葩。在1989年9月27日“世界旅游日”，庆祝活动在西安举行开幕式时，“五节龙”的精彩表演轰动一时。
　　飞龙这是新型社火，创制者为西安华厦饭店夏发明同志。他制作的“飞龙”，借助现代科技和新式材料，在国内独具一格，算是首创。“飞龙”长65米，体内充气，可以升空。只需几人各执一线，就可操纵盘旋腾挪，升高到数十米。1988年，“飞龙”曾进北京为全国农民运动会表演助兴，受到党和国家领导人高度称赞。
　　板凳龙 陕西民间社火中的一种。其制法一般用五条或七条长板凳，连接在一起，板凳面相连部分有“活动链”，以便摆动自如；上面罩以彩红起花绫或彩绿色起花绫作“龙衣”，用板凳腿作“龙爪”，当拐子用。板凳上有固定的蜡碟，可以点燃在“龙衣”里面。“龙头”另用竹木制成骨架，彩绘口眼耳鼻和龙须，撑龙手随锣鼓点行进。“板凳龙”在关中一些县如铜川、耀县、华县等地，于元宵节前后耍闹。据传，这种“板凳龙”最早从山西、河南等地流传而来。建国后，“龙”的制作工艺较前改进，多用竹、木自制，道具用毕，可以放置供以后再用，故民间已不多见用板凳扎“龙”了。
　　
　　二、竹马
　　竹马，民间俗称“跑竹马”，是陕西农村耍社火中，最普遍且老少喜爱的一种民间娱乐活动。
　　竹马，是用竹篾扎成马架子，糊上有色帖子，分首、尾两截，系挂在演员腰间，形似跑马。马项挂一圈小铜铃，随跑动而响。演耍时小步抖着跑，不能大跨步，故俗称“跑竹马”及“抖竹马”。“跑竹马”人数不等，一般选20—26名幼童(必须是偶数)。参与“跑竹马”的儿童，除学会抖跑、跑满场以外，还要学会几十个戏曲故事的表演。
　　竹马上人物的扮相，都是戏剧舞台上的人物。队前有固定的刘备、关羽、张飞、吕布等，后边是不定名的大花脸、马刀旦、丞相、县官、旦角、生、丑等。用这些角色搭配，演出许多戏曲故事。竹马在耍故事前，先跑满场，然后由引马导引，跑出各种队形，如：“剪子桄”、“踩五角”、“蛇蜕壳”、“白马分鬃”、“扭门卷”、“单辫蒜”、“双辫蒜”、“里落城”、“外落城”、“线板子”等，变化多端，活而有序。竹马不像高跷、芯子是“一眼故事”，它能演出许多戏益故事，如《三英战吕布》、《长坂坡》、《金沙滩》、《断桥》、《清风亭》、《杀狗劝妻》等。但一年中第一回必须耍《三英战吕布》，寓意是驱打瘟神。传说，昔日三国时吕布封为温侯，民间人怕染病，说瘟疫是他降下的，竹马一耍，替民众出了一口气。《三英战吕布》中，张飞狠打吕布一鞭，取意驱赶瘟神，祈望吉祥。
　　耍竹马习俗，讲究动腿不动嘴，人称“哑吧故事”，唯独扮演张飞的角色，须大声吼叫一声：
　　“吼尔一啊!”在转堡子、跑满场时，特别是张飞鞭打瘟侯，要连声吼叫，以增强气氛。
　　
[Page]　　三、狮子舞
　　狮子舞，民间俗称“耍狮子”，属拟兽类民间舞蹈、娱乐，也是社火活动中主要项目之
　　陕西每个县内，不少乡村均有狮子道具，逢年过节，只要一刷新、装扮，即可和锣鼓队配合演出。
　　耍狮子分文耍、武耍两类：
　　文耍表演时，引狮郎手执绣球，武士打扮，侧翻入场，以绣球逗引狮子。狮子的表演动作，一般皆模仿(拟)真狮子的各种生活习性，如：乱抖毛、搔痒、打滚、后脚直立等。其表演习俗：先“绣球引”，上场为“剪子步”，然后依次是“引四角”、“打四角”、“小红拳”、“上桌子”、“跳四方”、“打直楞”、“叨绣”(或滚绣球)、“筛尘”等，但次序有时也有变化。文狮的表演，在铜川、宝鸡、凤翔以及关中各县极为普遍。
　　武耍表演时，引狮郎手执绣球，不等狮子摆动，耍一个鹞子翻身，纵身跃上狮背，然后进行各种翻滚动作，犹如武士和狮子一场恶斗。武耍也表演“打直楞”、“跳四方”，但过多的动作是一套连一套的“小红拳”。其最惊险处，是引狮子跃上几个桌子支撑成的“假山”。这时，桌子上站着引狮郎和狮子，一上一下，上下相连，引狮郎的手，可以伸进狮子口中；扮狮子的两个角色，可以从几个相支撑的桌子上跳下来，动作极为敏捷，不露任何破绽，直令观众瞠目。这在一般农村，不论引狮郎，还是扮狮身、狮尾的两个人，没有一点武术基础，是很难胜任的；稍不注意，就会居高掉下，或两人脱节，摔成重伤。在配合方面，扮狮尾者在险要处跳跃时，要抱住前边扮狮首人的腰部，互相协调，向下跳跃，观者无不惊心动魄。
　　
　　四、大头和尚戏柳翠
　　“大头和尚戏柳翠”，是民间传统的表演型社火，演耍起来，非常逗人、耐人寻味。其装扮：扮和尚者头戴大头假面具，身穿道袍，手执拂尘；柳翠扮演者多为男性，头戴大头姑娘假面具，身着丫环服，手拿花手帕。表演时，和尚先出场，走秧歌步，挥拂尘，做清扫、整理等动作。此时，柳翠扭扭捏捏相继上场，同样走秧歌步，舞动手帕。二人见面后，随之追逐、嬉闹、玩耍，并做足以表达互相爱慕和窃窃私语的各种动作。表演动作比较自由，显得滑稽、诙谐，饶有趣味性。此类节目，各地农村都可以选择角色表演。过去，常出现一些丑化僧侣以及男女之间的下流动作，在崇尚文明的乡村，现在已不多见。
　　
　　五、彩船
　　舟船本是水上载物，民间流行“彩船”这种游艺风俗，由来已久，早在新石器时代，现今宝鸡和洛南一带，就出现釉船殉葬品，反映原始人进化到奴隶社会初期的一种渔猎生活。流传在陕西各地的“彩船”，是民间社火中一种载歌载舞，融说、唱、表演、舞蹈、工艺于一体的娱乐表演艺术，在城乡较为普及，群众喜闻乐见。
　　彩船，在陕南称“采莲船”，以地域不同于平原而艺术称谓有别；在关中、陕北，则普遍称为“跑旱船”、“跑船”。彩船用竹片扎成，外用纸裱糊，又以各类五色纸花扎于船沿及舱房周围，舱外挂着有各种形色的纸糊彩灯。船身下部用布或绸子围着，女角穿戏装，一人驾船(也有两个以上女角驾船；或两女角驾船，舱上又坐女童)，轻脚小步绕行。表演时，常以一只或三只船组成表演队形。
　　除驾船女角外，每船另有一个由男角扮装的艄公，老生扮相，持桨作撑船动作，船身起动而表演开始。
　　在演出时，有的中间加唱；有的艄公和女角对唱；有的有专门的“跑旱船”词，或秧歌、小调词，如《小放牛》、《十二月女想娘》、《叫妹子》、《你看我难活不难活》、《走西口》、《吃大烟破产记》等；①（各地演唱的采莲船、跑早船、秧歌词曲，可参阅陕西人民出版社1993年出版的由王仲一主编的《陕西民间社火词曲选》一书，上引词曲目，均引自此书。）有些还唱民歌或戏文。上述唱法除戏曲外，一般均和秧歌类同。有些表演中，还加有一个“推小车’，即由一个媒旦装束者坐于车上，一老翁打扮者推车表演，穿插于旱船表演之中。陕南一些县，在表演彩船时，除船姑娘在里边坐舱以外，船左右还跟一个手执棒棰的“胖婆娘”，手拿拂尘的“骚和尚”，不断摇“拨浪鼓”的“货郎子”，他们互相插走打趣，惹人发笑。这些，都增加了演出的趣味性。
　　彩船的锣鼓点，略同于竹马，但节奏不同，有些还伴以板胡等文乐器。
　　彩船不仅可在广场表演，还被当作走村串户的娱乐形式，关中各县均有这种风俗。
　　
　　六、蚌蛤舞
　　“蚌蛤舞”为民间社火中的一种表演型娱乐。其制作：采取竹篾圈成，周围糊成一层一色的彩色纸，也有用彩布、绸料装饰的，如同大的蚌蛤。表演时，选同等高身材的少年(略低于蚌蛤，便于藏匿其中)，结成对子，把糊成的蚌蛤扎在身前背后。双手张开时，可见少年站立，如同扇形；合闭时，则如同一个彩蚌蛤。一船社火队伍中的蚌蛤表演，多配上锣鼓伴奏，有时还有文乐器配合，行进按乐声节奏决定快慢。蚌蛤舞的演出，多为“哑剧”表演形式。
　　
　　七、耍神楼
　　“耍神楼”本为汉族民问酬神社火，后来活动范围扩大，流行于一般社火之中。陕西的“耍神楼”，主要流行于韩城、合阳等地。“神楼”是一种木制的小神庙，形似轿顶，前有楼门，左右开窗，油漆彩画，十分美观。在庙中，安放着木雕神像。各村各社的神像不尽相同，但都是神话、传说中的人物或历史人物。“耍神楼”有文耍、武耍之分。文耍也称“送神楼”，上坐各种文神，如治水的“大禹”，捉妖封神的“姜子牙”等，配以节奏平缓的“走锣鼓”；武耍也称“闯神楼”，上坐各种武将、武神，如：“黑虎灵官”等，配以锣鼓助威。
　　“耍神楼”多在天旱祈雨的队伍中和庙会、香火会期间进行。一年一次的元宵节，也是必耍的节目之一。
　　韩城的“耍神楼”，曾参加过全国民间艺术表演大赛，享誉国内外。
　　
[Page]　　八、青瓷船
　　“青瓷船”是明末清初民间盛行的、独有特色的社火品种，后已不多见，现今大荔县两宜镇丰润村还保留这种活动。“青瓷船”是载有青瓷塔而行的社火船，故名。粘接青瓷塔的材料是上等青瓷器，如：盘、碗、碟、酒壶、酒盅等，由小到大齐备。制作方法：先用一大瓷盘作底盘，然后在盘与盘问(相隔约六厘米)用弹簧粘接住，粘好瓷盘以后，再用弹簧粘接瓷碗、瓷酒壶、酒盅等，粘成近一半的圆锥形瓷塔。船用木料制成，形如采莲船。船四周扎有放置瓷塔的木架，船头、船尾各放一座塔，船两侧各放两座，在船的四角挂彩灯八盏，船四角悬挂彩绸帷幔，中间坐驾船姑娘。因瓷塔船重约120市斤，一般由强壮男子扮女装驾船。表演时，有一位艄公持桨划船，时紧时慢，时倾时仰，表示激流险滩。此时瓷塔左右摆动，发出悦耳的撞击声，艄公与驾船姑娘，在锣鼓声中舞蹈对唱；跟在船尾的是一个丑旦，她随时见景生情，插科打诨，惹人发笑。青瓷间的粘接技术，一般秘不外传，故不能广泛流行。现两宜镇唯一能粘接瓷塔的，只有年逾七旬的老艺人张振声，他有一套四季粘接的不同用料的绝技。
　　
　　九、耍落草
　　“耍落草”，本为汉族民间娱乐习俗，现还保留于一般社火之中，在陕西户县一带，常有这种娱乐。
　　其装扮：由“丑妇”(男扮)、“丑男”二人扮演。丑妇穿红衫，着绿裤，施浓粉，艳抹脂，两耳戴一双花炮，手中提一只竹篮，骑在牛背上，丑男牵牛前进，他们边走边抓哏逗笑，并悄悄将篮子中的草灰，撒在围观的小伙子新帽子上，或姑娘的花衫子上。这种滑稽活动，既可憎又可乐，人们并不反感。在社火行进中，“耍落草”一般放在最后，避免围观者拥挤。最后出现，等于向观众表示这场社火表演快结束了。
　　
　　十、十八罗汉
　　“十八罗汉”是三原县西阳乡东寨村商人周金城所创，他于民国初年在四川经商，从当地学得这种娱乐，然后传给本村人，现已有70多年历史。“十八罗汉”由九个青壮年和九个儿童组成。其服饰：
　　青壮年上身穿云子花纹黑衫，下身穿红大裆裤，腰系白布腰带，头上紧扎红包巾；儿童上身穿白衫、云子花纹，下身穿花裤，头扎花巾，戴额子头盔，两鬃带黄表摺成的纸花，并垂吊两缕假发。表演套数共14套，计有：“白马分鬃”、“通天柱”、“辫蒜辫子”、“摆地轮子”、“蛇蜕壳”、“莲里生子”、“跑四门”、“蹬瓮子”、“双牌坊”、“立四柱”、“扇蛾”、“拜菩萨”、“过天桥”、“骑牛”等。其中如“过天桥”：九名青壮年各架儿童，成一字型纵队，等距离站立，然后儿童皆仰睡，头枕于后边儿童腿上，形成桥形，由前边一个儿童从“桥”上走过，架这个儿童的青壮年，迅速跑到后端，扶住最后儿童仰睡的头，作为“桥墩”，儿童轮流过去，一个接一个，然后起来转三圈。其它如“蹬瓮子”、“双牌坊”等，均有高难度动作。“十八罗汉”表演时，使用社火打击乐器，即大鼓、铙钹、马锣，鼓点与当地狮子、龙灯相同。
　　1989年春节，陕西省在西安举行艺术节时，东寨村的“十八罗汉”曾参加表演，受到各界观众的一致好评。
　　
　　十一、板火对
　　“板火对”是民间社火中一种雅俗兼备的娱乐形式。最早表演“板火对”的是户县苍游乡三个村堡。三个村堡分别是振华威(此村原名真花硙，1940年抗日名将关麟徵回到他的出生地，随改名振华威，取意“振我华夏雄威”之意)、文义村、显落村。三个村堡都是千人以上的大村。据1987年病故的、时年逾90岁的清末举人张金言称，他从他祖父手里学得，距今已有200多年。
　　耍法：这三个村每年从腊月三十晚开始，到正月十五以前，每村有锣鼓几十副，人抬牛拉，仪仗队打旗护威，前边人驾着两米高的木板，板有30公分宽，上贴或上挂布幔，宽同一般布幅，上书写好的春联，三村逆时针方向顺转，谁家的“板火对”和谁家的“板火对”不见面，只有村里的文人、学士接待、评判、备酒、摆烟茶、放炮。这个村看了对联，有人不服，把本村写好的对联抬上，可以转到这个村显示自己的文品高尚。如振华威村的对联写下：“神州万里真花香，(隐寓真花村)，江山一派气象新。”文义村看后不服，马上就写出：“旭日高升神州里，改革促成文艺村”(隐寓文义村在内)。如此赛对联、比智慧，促进了农村文化新风。据传，“板火对”是苏东坡和他的妹妹、妹夫，顺堳坞岭西游，游到苍游，发现这三个堡子风景秀丽，不忍骤离，就下坡转，拜灵台，游终南山，不
觉到了春节，民众敲锣打鼓，请他三人写春联。写春联时，苏东坡喝了酒，乘兴提出赛春联，你题上联，他对下联，并叫其妹当评判，群众围观，最后三人谁也不服。苏东坡元法，只得叫把对联贴到板上，请群众评论，有的写了上联，叫群众写下联；有人晚上也写，拉上板叫人看。最后，三个名士走了，当地人学习仿效，就流传到现在。三村的“板火对”，一直流传数百年，只“文化大革命”期间停止约十年。中共十一届三中全会后至今，每年从不问断，而且规模一年比一年大。1990年春节，中央电视台、陕西电视台拍摄的《关中风情》第四集，集中向国内外介绍了户县“板火对”活动的概貌，被誉为“神州之最”。
　　
　　十二、排灯舞
　　“排灯舞”，俗称“跑排灯”，流行于铜川各县市。
　　“跑排灯”大体分两类：其一，是配合夜间社火活动，起烘托气氛作用，先以排灯表演开场，后以排灯围定场子，接着各种社火节目依次进场表演；其二，是在起照明作用的同时，以排灯做道具的一种舞蹈形式。
　　排灯是竖形立体木制框架，高约一米多，正方体形，白纸裱糊，外绘各种古代山水人物，顶端四角各插五色小三角彩纸旗，框内各点燃一盏油灯，表演队伍一般由8一16个男子组成。舞者头扎白毛巾若武士状，背插长柄纸花(也叫排花)，上身穿对襟白衬衫，腰斜系白裙，由肩到腰斜系一串小铜铃；下身穿黑色或蓝色裤，两只脚腕分别系一串小铜铃，在锣鼓声中起舞，伴以胡哨声。舞蹈动作多为“躜躜步”，领舞者叫“头灯”、“二灯”，也叫“头马”、“二马”。其队形变化主要有“龙摆尾”、“跑圆场”、正或反“单掏”、正或反“双掏”、“白马分鬃”、“掏八字”、“辫蒜”、“扎角子”、“卷白菜”、“反绽”等，反复无穷，而一般都以“龙摆尾”或“白马分鬃”快速告终。
　　除上述社火品种外，各地还有一些特有的社火品类，如流行于铜川市前原的“二秃子打架”、南关的“火流星”和“打楗枷”；北关和印台的“老鹳”、“张公背张婆”；五里铺、七里铺、十里铺的“倒骑驴”、“推车车”。流行于千阳县的《鹬蚌争魁》、《赶毛驴》、《蝶》；千阳县崔家头乡庄科村流传数百年的《猴舞》和寇家河乡龙槐原村的《八打棍》，别具一格。这两个节目表演技巧各异：《八打棍》为八人头戴英雄帽，腰扎红采带，手持五尺棍，分两队并列入场，共有五套架术对打，配以紧、慢、强、弱不同的鼓乐，有古代士卒上阵交锋的雄姿伟态，甚为稀罕。1957年调演，曾被评为省、地优秀节目。庄科村的《猴舞》，为该县的独特艺术，扮演角色多少不等，一般五、六人，主要运用气功，排练功力费劲；有些场面相似杂技、武术，相当奇险。无论平地“跟头”，架上“栽桩”，功底必须过硬。
　　
编辑:秦人